Les musiques actuelles sont souvent perçues comme des espaces ouverts, créatifs et traversés par une grande diversité culturelle. Pourtant, comme dans de nombreux secteurs artistiques et culturels, les discriminations ethno-raciales y restent une réalité souvent peu visible voire même invisibilisée.
Si les publics et les influences musicales sont multiples, cette diversité ne se reflète pas toujours dans les programmations, les équipes des structures culturelles ou les instances de décision. Les artistes non-blanc·hes peuvent se retrouver confronté·es à des stéréotypes, à des assignations artistiques ou à des obstacles, organisationnels, systémiques et interpersonnels, dans leur parcours professionnel.
Ces discriminations ne se manifestent pas uniquement par des actes ouvertement racistes. Elles peuvent aussi prendre des formes plus diffuses et structurelles, liées à des représentations, à des pratiques professionnelles ou à des logiques historiques propres au secteur culturel.
Cette ressource propose des clés pour :
• comprendre les mécanismes des discriminations ethno-raciales dans les musiques actuelles ;
• identifier comment elles se manifestent dans les pratiques professionnelles ;
• explorer des pistes concrètes pour agir individuellement et collectivement.
Elle s’adresse aux professionnel·les du secteur (mais pas que) : festivals, salles de concert, programmateurices, structures d’accompagnement, médias musicaux et institutions culturelles.
Fiche pratique rédigée par Asli Ciyow, consultante-formatrice spécialisée sur les questions de genre, de violences sexistes et sexuelles, et de discriminations.